Exposició: Red Fish

Autora: Laia Masó

Esta exposición es una compilación de ilustraciones que parten del concepto de aquello marino para explicar espacios de una subjetividad que se dibuja desde los márgenes.
El título de esta, da nombre a una canción de The Traitors, que como el poema de Miguel Hernández adaptado y cantado posteriormente por Camarón, se aproxima a la tristeza de estar permanentemente fuera de lugar.
El colorismo de las imágenes esconde un trasfondo de delirio que recuerda las obras de Daniel Johnston, por otro lado, de referencia incuestionable.
Piezas que en ocasiones funcionan como plan contra-plan para reflejar una lectura de la ausencia, la despersonalización, la soledad y la depresión.

Día de la inauguración: 

Concierto de The Traitors.





El pez más viejo del río


El pez más viejo del río

de tanta sabiduría
el pez más viejo del río
como amontonó vivía
brillantemente sombrío
y el agua le sonreía.


Tan sombrío llegó a estar

el agua no le divierte
tan sombrío llegó a estar
que después de meditar
cogió el camino del mar
es decir, el de la muerte.


Miguel Hernández





Este sábado inauguramos nueva exposición del artista Matilde Vela.

Sábado 24 de noviembre de 2018 a las 13:30 h a la La Pescadería Sala de Creación

YO QUIERO COMER PESCADO Y TÚ?

El día veinticinco de septiembre de 2018, a las nueve de la mañana más o menos, salí a andar por la playa, como hacía a menudo...

...Me gustaría invitar todo el mundo a reflexionar sobre nuestro paso por el planeta tierra, como era, qué hacemos y en que se transformará si no cambiamos nuestra relación con el entorno.

Matilde Vela

Mar de Muertas” instalación de Laura del Valle



En mayo de 2016 decidí irme a Grecia a colaborar de forma independiente a un campo de personas refugiadas. Recuerdo haber intuido que el viaje, no iba a ser un viaje de ida y vuelta. Fuí y no volví… y menos mal que no lo hice.



La que se quedó allí, era una mujer con un sentimiento de conciencia social permanente pero desconectado de los instintos más primarios; me enfurecía, pero siempre en la lejanía. Era una cobarde, volví siéndolo un poco menos. Este viaje me reconectó con mi ira desde una visión absolutamente práctica, con una dirección funcional y precisa.  



De todas esas precisiones que han surgido en este tiempo, una de ellas es “Mar de Muertas”, un grito feroz y furioso a nuestra pasividad, a nuestro conformismo y desidia como seres humanos. Seguimos bañándonos en un mar de personas muertas. Ellas pierden la vida luchando por su futuro y nosotras, morimos en vida, impasibles y acomodadas en nuestra resignación mundana de habitantes del primer mundo.



Me perdonen la naturalidad, pero si no nos abrimos en canal para ver que estamos podridas, no podremos repensarnos nunca.


LdV

https://vimeo.com/laanfitriona
clika para la web de Laura

Laura del Valle_Mini Bio


Soy principalmente creadora, en la intersección entre el arte y el activismo. Busco siempre el pulso preciso para mi expresión. Pienso más que cualquier otra cosa y puntualmente, focalizo lo que pienso con una función concreta.Trato de encontrar el gesto mediante cualquier disciplina, me aburren los especialismos, prefiero liberarme y ser una novata en todo lo que pruebo. El error me encanta en todas sus formas y acepciones. No pretendo casarme con la sutilidad ni las medias tintas, abierta en canal con las entrañas al aire y llamándolas por su nombre, es donde mejor me siento. Ahí te espero, a ti y a tus entrañas.



Milagros habituales 

Los nacidos en 25 de diciembre siempre hemos tenido la costumbre -desde tiempos inmemoriales- de encontrar peces, multiplicarlos y compartirlos. Y somos capaces de hacerlo en cualquier parte, incluso lejos de ríos y mares.



 



LA PEIXATERIA, PREMIO ANTONI SERRA DE ARTES VISUALES DE RECONOCIMIENTO CULTURAL, OTORGADO POR EL CENTRE D'ESTUDIS COMARCALS DEL BAIX LLOBREGAT




https://yelenadebelgrado.files.wordpress.com/2018/03/riba-cuaderno-salacuaderno-peixatericc81a.pdf 


Del 10 de marzo al 3 de mayo de 2018
Inauguración a las 13 h
  Cooperativa Molí Nou, Sant Boi de Llobregat, Barcelona.

"RIBA"
                                 RIBA - "En serbio, RIBA es pez es femenino"
"El trabajo artístico de Yelena Cvejic está basado en su propia experiencia vital, entre otras cosas, también como migrante. Desde el principio de la guerra en los Balcanes desarrolla su vida y su actividad entre Madrid y Barcelona, siendo los elementos de integración y distinción los temas de su constante interés y aprendizaje.
Para La Peixatería Yelena Cvejic /Yelena de Belgrado ha realizado una serie de fotografías donde se ubica físicamente y presencialmente en los entornos de la exposición; en la misma Peixatería; en los margenes de la Cooperativa Moli Nou; sosteniendo un pez en sus brazos e interrogando con la mirada al observador, a la espera de una reacción, una respuesta.
Recordando a Virginia Wolf en su frase: "Sostengo la raiz. Soy la raiz", en caso de Yelena igualmente: Sostengo el pez, soy el pez.
Durante varios años, y desde el principio del proyecto, Yelena ha formado parte de LAC! - Laboratori d'Art Comunitari, proyecto de Cultura de Sant Boi de Llobregat, y ejercido como profesora, artista y también como documentalista del propio LAC!.
La artista, que nace a las orillas del agua dulce del Danubio y su afluente Sava, también incluirá en esa muestra el trabajo con el textil desarrollado en el programa LAC con el grupo de mujeres de Hospital Benito Menni, y que así retorna a su origen, después de navegar por otros lugares del arte."





Desde su nacimiento en mayo de 2015 La Peixateria, no es una galería convencional, en el sentido de que los artistas exponen sus obras. En todo caso "muestran sus obras". Obras que siempre tienen que ver con el mar, como camino de migrantes, el mar como lugar de otros seres, el mar desde la poesía, el mar como frontera. De hecho la Cooperativa se establece en esos límites de frontera. No solo con respecto a otros pueblos, sino también como línea divisora entre lo urbano y la propia naturaleza.

Y siempre, en horario de pescadería!



En la pescadería de Domingo Martín se venden pescados frescos del mediterráneo de entre otros mares. Está situada en un barrio obrero de la Cooperativa de Sant Boi de Llobregat, colmenero de viviendas construidas en los años sesenta, cuando comenzaba un nuevo dibujo industrial en el mapa de caminos de migrantes. Y curiosamente la calle  da nombre a Ramon Llull, mallorquin  inventor del la rosa de los vientos, que sirve para orientarte.  Filósofo y poeta, nos recuerda con su Rosa que, el horizonte es un advenimiento de nosotros mismos.
En la pescadería se realizan exposiciones de arte contemporáneo. La mayoría de las personas que van a comprar ahí, nunca a entrado a una galería de arte. Y menos, tener una reflexión sobre el tema. Es una pescadería/sala de arte con horario de venta; momento crucial en donde el vendedor es pedagogo, guía, educador y conductor de la exposición.
De esta manera, creemos entender, la metáfora de la multiplicación de los panes y peces.




La Peixateria, Sala de Creació, es una cocreación de Domingo Martín Medina y Manuel Morales Espinosa, ambos artistas de Sant Boi. Teniendo Domingo la pescadería, pensaron en el espacio como una ocasión única de mostrar al barrio las creaciones contemporáneas.

La Ciutat Cooperativa es un barrio eminentemente obrero. Muchos de los vecinos pertenecen a los orígenes migrantes de los años 60 y de sus respectivas familias. El barrio nunca ha tenido un espacio referente en arte contemporáneo y  La Peixateria, Sala de Creació, puede ser este referente.

Con una propuesta expositiva que se fundamenta en hacer accesible las creaciones contemporáneas  a sus vecinos. Posibilitando así el acceso a muchas personas  por primera vez, a una galería de arte para plantearse conceptos y vivencias nuevas. El arte es para todo el mundo, pero solo una minoría lo sabe, nos dice la artista Dora García.

El proyecto, del que no conocemos ningún paralelo en el mundo hasta ahora, es una clara apuesta para unir puentes entre el mundo, a veces elitista o extremadamente academizado del arte contemporáneo, a  las personas con poca o ninguna formación en arte. Una apuesta por democratizar el acceso a la cultura.

Las posibilidades de este singular proyecto nos permiten tener una mayor proyección tanto en el barrio como más allá de sus fronteras. La profesionalidad de los artistas que han ido exponiendo y los que están programados, son una gran oportunidad para Sant Boi de Llobregat y el propio barrio de proyectarse como modelo de nuevos métodos de acción  cultural. Y entre ellos, la ayuda a la producción y difusión de artistas con limitaciones económicas.

La variedad de exposiciones en el espacio, van des del realismo pictórico hasta el conceptualismo más contemporáneo. Por la Peixateria han pasado profesores de universidad, galeristas, autodidactas, la escuela d'Art del CCCA, y una variedad de artistas de la performance o la cerámica más experimental.  Por todo ello, creemos interesante y educativo, la relación con las escuelas para una futura cooperación para configurar nuevos modos de relacionarnos con el barrio, y de creación cultural. Como no, contando también, con la participación de colectivos de Salud Mental.

Estos tres años han sido claves para afianzar el proyecto. Hemos tejido una red de colaboradores de primer nivel y el proyecto se empieza a conocer en los círculos del arte contemporáneo, como una propuesta diferente y necesaria. Pensamos que  la naturaleza del proyecto, de acercar el arte contemporáneo a la ciudadanía, ha hecho posible que nos galardonaran en noviembre del 2016 con el PremiAntoni Serra i Fiter d’arts visuals del  Reconeixement Cultural del Baix Llobregat, otorgado por el Centred’Estudis Comarcals del Baix Llobregat.





Domingo Martín Medina y 
Manuel Morales Espinosa

 Exposició: Red Fish Autora: Laia Masó Esta exposición es una compilación de ilustraciones que parten del concepto de aquello ma...